آلبرتو ورگاس و دختران وارگا او

محبوب پین تا هنر

آلبرتو وارگاس به عنوان یک هنرمند بسیار مورد توجه قرار گرفته که در نقاشی زنان زیبا تخصص دارد. آشنایی و محبوب ترین آثار او در قالب هنر پینوپیک است که شامل "دختران وارگا" است.

طبق گزارش National American Biography Online (ANBO)، متولد پرو در سال 1896، او آموخت که چگونه کار خود را در استودیوی عکاسی پدر انجام دهد. او شروع به کار در ایالات متحده به عنوان یک نقاش پرتره برای Follies Ziegfeld در نیویورک.

در آنجا او آموخته است که "یک پرتره شگفت انگیز با سبک و کلاس" را ضبط کند.

او به هالیوود رفت تا برای استودیوهای بزرگ فیلمسازی در طراحی مجموعه و همچنین نقاشی های پرتره از ستاره های فیلم های متعدد از دهه 1930 کار کند. آنها شامل ستاره هایی مانند افسانه ای گرتا گاربو و هدی لامار بودند.

این هنرمند با استعداد در سال 1930 با یکی از مدل های Ziegfeld خود، آنا Mae Clift، در سال 1930 با هم در طول سال های بسیار سودآور کار وارگاس، و همچنین در زمان های کم توان، باقی ماند. او در سال 1974 ازدواج کرد، اما بعد از مرگش کار خود را ادامه داد. این شامل نقاشی آثار هنری معروف برای آلبوم ماشین با نام Candy-O منتشر شده در سال 1979 است.

این آلبوم بدون شک نسل جدیدی را به استعداد آلبرتو وارگاس معرفی کرد و یادآور آنهایی بود که قبل از بوم کودک از کار قبلی خود متولد شده بودند. او در سال 1982 به عنوان یک مهاجر قدیمی در وودلند، کالیفرنیا، درگذشت.

کار او برای مجلات

وارگاس پس از پیروزی جورج پتی، یکی دیگر از هنرمندانی که به خوبی شناخته شده بود، در دهه 1940 به شیکاگو رفت تا برای مجله Esquire مردان محترم کار کند. تصاویر او از سال 1947 در پوشش های متعدد و همچنین به عنوان مرکب مورد استفاده قرار گرفت. آنها از دختران وارگا محاصره خود، مانند کسانی که در کارت های بالا نشان داده شده بودند، اما در فرم های بزرگ تر نشان داده شدند.

کارت ها مانند این در جنگ جهانی دوم بسیار محبوب بودند و مجموعه ها اغلب در خارج از کشور به خارج از خانه و دوستان و دوستانشان فرستاده می شدند. دختر Varga مورد علاقه بود، بدون شک در مورد آن وجود دارد. اما او همچنین یک دختر در کنار درب را در مورد او شبیه به یک ظاهر پین بالا از گیل الوگرن و جورج پتی، که قبلا ذهنی خود را کم کرده بود، در اختیار داشت.

با این وجود، خدمات پستی ایالات متحده در واقع Esquire را برای حمل مواد ناخوشایند سوءاستفاده کرد، زیرا مسائل مربوط به آنها شامل تصاویری مانند Vargas، موردی است که توسط مجله به دست آورده است، که توسط ANBO به اشتراک گذاشته شده است. با این حال، با توجه به استانداردهای امروز، تصاویری مانند این به نظر میرسد که به اندازه کافی نجیب و پر جنب و جوش هستند و نه به اندازه کافی برای محکومیت دعوی علیه محرومیت.

بعدها ورگاس برای کار مجله پلیبوی رفت و میراث خود را در آنجا ادامه داد. دخترانی که او از دهه 1960 تا اواسط دهه 1970 نقاشی کرده بودند، به عنوان دختران وارگاس شناخته می شدند (به جای آنکه در دهه های گذشته به وارگا محدود شده بود). مطمئنا، آنها درمورد پلیبوی مشغول به کار بودند و اغلب به طور آشکارا سکسی از نقاشی های قبلی خودشان بود.

صرف نظر از جایی که چاپ شد، کار او همیشه ایده آل زیبایی و مطلوبیت را در زمانی که رنگ آن بود، منعکس می کرد.

"دختران" او از 1920s flappers تا تفسیر های بعدی خود را از بانوان groovy از 1960s و اوایل '70s.

درباره کارت های بالا نشان داده شده است

این کارت های Esky * که "دختر وارگا" را نشان می دهند بخشی از مجموعه ای است که شامل چند مجموعه می شود. نشان داده شده است شماره اول با پاکت اصلی، و شماره سه بدون پاکت تنظیم شده است. این پاکت شامل موارد زیر است: "در این بسته، 6 طرح مشهور Varga Girl وجود دارد که همه آنها از Esquire، Magazine for Men چاپ شده و در رنگ های ویژه موجود در انبار بزرگ لوکس مخصوص چاپ و جمع آوری می شوند."

این یکی از راههای بسیاری است که هنر وارگاس به توده ها، به ویژه سربازانی که در طول جنگ جهانی دوم مستقر بودند، توزیع شد. زنانی که نقاشی شده اند، در تقویم ها ، کارت های بازی و مجموعه ای از خاطرات دیگر که روز به روز توسط جمع جمع آوری می شود، علاوه بر مجموعه های کارت مانند این، به نظر می رسد.

* "Esky" اشاره به طلسم اصلی مجله Esquire - یک نجیب زاده کارتون dapplely لباس با سبدهای بلوند بزرگ و چشم های چسبیده است. آثار او در نمایشگرهای ضد تبلیغات و تبلیغات در دهه های 1930 و 40 به فروش رفت. اطلاعات بیشتر در مورد Esky خواندن سه شخصیت های رنگارنگ فراموش شده توسط زمان .