شاکرها و مبلمان آنها

عجیب و غریب اما درست: بعضی از مبلمان قدیمی ترین و قدیمی ترین آثار آمریکایی که به سبک شاکر شناخته می شود، نه تنها یک طراح ساخته، بلکه گروهی از افرادی که به زندگی جمعی اعتقاد دارند و بدون جنس هستند.

آنها کی بودن؟

آنها شاکرها بودند، یک بخش مذهبی برای بیشتر قرن نوزدهم شکوفا شد. یکی از طولانی ترین آزمایش های اوتوسی آمریکا، جنبش آنها با گروه کوچکی از مهاجران انگلیسی که در سال 1774 در نیویورک وارد شدند، آغاز شد.

ایمانداران (همانطور که به خودشان اشاره می کردند) به طور خلاصه به عنوان «کوکاکرهای تکان دهنده» به خاطر رقص و حرکات خیره کننده اش در طول مراسم مذهبی، موعظه می کردند که راه نجات به سختی کار می کند، از رضایت های دنیوی و نماز ثابت می کند. آنها همچنین رفتارهای خلاقانه و شیوه زندگی تعاونی را انجام دادند که یکی از آنها مالکیت همه ملک بود. وقتی خانواده ها بخشی از جامعه شاکر بودند، شوهران از همسران جدا شدند و بچه ها به طور جداگانه از والدین خود زندگی می کردند. در اوج خود، جنبش شاکر شامل حدود 6000 عضو در 19 روستا از مین تا ایندیانا زندگی می کردند.

همانطور که آنها شروع به ساخت مبلمان (برای استفاده خودشان و بعدا برای فروش)، هنرمندان شاکر عمدتا از سبک های فدرالیست معاصر مانند هپپل وایت و شراتون با آرمان های تقارن، نسبت و تعادل خود پیروی می کردند. اما آنها این خطوط نئو کلاسیک را حتی بیشتر، به تقریبا مستعمراتی ساده، ساده کردند.

مادر ان لی، بنیانگذار جنبش، از اینکه یک قطعه را "ساده و ساده ... ساخته شده توسط هر گونه ابراز وجودی که چیزی برای خیر و دوام آن نیاورده است، ساخته شده است" حمایت کرد.

به جای تزئین پیچیده، تزئینات پیچیده پیچیده و یا ضخیم در سبک های دیگر آمریکایی، "کیفیت کار، مواد صوتی و یک ظاهر صاف به عناصر کلاسیک طراحی شاکر تبدیل شده است"، جوناتان فیربنکس و الیزابت بیتس در مبلمان آمریکایی: 1620 تا کنونی

سه پ

سه P که شاکرها را توصیف می کنند - ساده، عملی و غرور - در مبلمان خود، از جمله صندلی های آنها، منعکس می شوند:

• وودز بر اساس منطقه متفاوت بود، زیرا صنعتگران از چوب محلی محلی ارزان قیمت استفاده می کردند. جنگل های معمولی: افرا، کاج، گیلاس، گردو، هیکور (به ویژه برای مواردی که نیاز به قطعات خم شده) و صنوبر (مخصوصا برای فضای داخلی).
• پاها ظریف و راست: ممکن است مربع یا گرد، اغلب مخروطی یا با تورم ملایم در وسط. هیچ پا و یا پای پا بسیار ساده برای قطعات مورد وجود دارد. استوانه ای، فلش یا گلابی برای صندلی ها و جداول.
• اتصال دهنده های برجسته شامل دست و جعلی ناخن و دو پین.
• عناصر ساخت و ساز شامل پایه توپ و سوکت، مفاصل مورب و دهانه، کشوهای مجزا و ساختار قاب و پنل است.
• مبلمان اغلب رنگ یا رنگ آمیزی است - به طور معمول قرمز یا سبز تیره، رنگی که خاک را نشان نمی دهد؛ زرد و نارنجی نیز استفاده شد.
• طراحی شده برای زندگی اجتماعی، بسیاری از قطعات بزرگ هستند: میزهای ناهار خوری، صندلی ها و میزهای دوخت برای دو نفر، اما آنها اغلب سبک و جمع و جور برای حمل و نقل و ذخیره سازی آسان است. جداول برگ و پاها را که پیچ خورده بود، رها کرده بودند. صندلی ها، قفسه ها و کابینت ها ساخته شده بودند تا روی پایه ها آویزان شوند. اغلب، زیبایی کار شیکر در خلاقیت آن است.

• مبلمان بدون عناصر تزئینی است، اما دکوراسیون در واقع بخشی از ساختار قطعه است. به خصوص ویژگی های خاص: مفاصل انگشتان طولانی؛ دستگیره های بزرگ، ساده، دکمه یا قارچ؛ و نوارهای گسترده در پشت صندلی. تاپس های صندلی با صورتهای بلوط، پینکونه یا شعله شکل تزئین شده اند.

بزرگترین ضربه آنها

شكارها همراه با جعبه ها و كاغذ هاي انگشتي خود را براي كليه صندلي هاي خود شناخته اند. طبق گفته خاوری آمریکا از طراحی و عکاسی آمریکایی کلارنس هورنانگ، آنها احتمالا اولین افرادی بودند که در این کشور برای استفاده و تولید صندلی گهوارهای در مقیاس وسیع استفاده می کردند.

یکی دیگر از اختراع صندلی "کج" بود، یک صندلی کنار صندلی نردبان با پایه های توپ و دندان منحصر به فرد، اجازه می داد بدون عقب زدن به عقب بچرخد. هر دو در دهه 1870 بسیار محبوب بودند و شرکای اختراع شده و شروع به ساخت آنها برای فروش به جهان کردند، و با استفاده از اسکناس یا برچسب هایی که "Mark Shaker's Mt.

لبنان، نیویورک "، سایت کلنی مادر.

تغییر سبک ها و بارها

طرح معماری و مبلمان توسط Colony مادر فرقه در نیویورک دیکته شده بود، و این طرح ها در طول زمان ثابت باقی ماند. با این حال، اختلافات منطقه ای توسعه یافت. به عنوان مثال، علی رغم قوانین شانزده هزار ساله که "موزاییک ها، قالبها و پرده ها که فقط برای فانتزی است ممکن است توسط ایمانداران ساخته نشود"، مبلمان ساخته شده از اتحاد جنوب، مستعمره کنتاکی اغلب دارای جزئیات ظریف ظریف است. و برخلاف روح جمعی فرقه، برخی از صنعتگران کار خود را امضا کردند؛ نام های قابل توجه شامل اورن هاسکین، آموس استوارت، بنجامین اسمیت و الی کییدر هستند.

بسیاری از متخصصان شاکر در 1820 تا 1865 عصر کلاسیک مبلمان شاکر را در نظر می گیرند. پس از آن، قطعات شروع به تکامل کردند، رنگی تر می شوند و حتی منعکس کننده سبک های معاصر می شوند که می تواند به آنها کمک کند. در این کارهای بعدی:

• دستگیره های پرسلن ساخته شده به صورت تجاری دستگیره های چوب را جایگزین کردند.
• استفاده روزافزون از نور و درختان تاریک متضاد وجود دارد.
• نوارهای پارچه ای بافته شده از پارچه های رنگی که در الگوهای شطرنجی ساخته شده اند، جایگزین پشت و صندلی در صندلی ها می شود.
• قطعات برای رنگ آمیزی دانه های چوب به رنگ زرد هستند.

قیمت ها و محبوبیت

در دهه 1980، حتی به عنوان روستاهای شیکر نهایی بسته شد (یک جامعه فعال هنوز هم وجود دارد، دریاچه Sabbathday در مین با تنها دو عضو تا سال 2017)، علاقه به هنر و معماری آنها شروع به رشد کرد. قطعات بزرگ در شرایط خوب می تواند قیمت ها را در پنج و شش رقم بدست آورد. در حراجی ویلیس هنری در اکتبر 2009 در هاروارد، ماساچوست (زمانی که یک روستای شیک) یک میز ناهار خوری بود، 117000 دلار خرید، در حالی که میز دوخت برای 17،550 دلار فروخت.

طراحی شده در دوران زمانی که سبک ها به طور فزاینده ای سنگین و با شکوه در حال رشد بودند، خطوط نازک مبلمان شاکر و سطوح غریب به نظر می رسد به طور مدرن - حتی آشنا - به چشم انداز معاصر. اگر چه از لحاظ فنی این موضوع به دسته "مبلمان کشور" سقوط می کند، قطعه شاکر به طرز دقیق ساخته شده است که به نظر نمی رسد خشن، اما پیچیده است.

طراحان از قبیل گوستاو سوتیلی ، چارلز ایمون مدرنیست و جورج ناکاسیما تأثیر شیکر بر کار آنها را تأیید کردند.