زندگی و هنر لوئیس آرای تیفانی

مقدمه ای بر این تیفانی و شرکت چشم انداز

پیگیری هنری لوئیس کاموت تیفانی به عنوان یک نجیب زاده جوان، او را به طرح معماری و دستیابی به نقاشی در هنگام سفر به خارج از کشور امتحان کرد. مطالعات هنری او علاقه به رنگ و نور غالب داشت که بعدا در هنرهای تزئینی آن منعکس می شد. اما این هنرمند و طراح آمریکایی تحسینشده در واقع علامت خود را به عنوان تزئین داخلی در مورد همان زمان که او شروع به تولید محصولات معروف سرب شیشه ای خود را ساخته شده است.

کار تیفانی

در اواسط دهه 1870 تیفانی وقتش را در گلخانه های بروکلین کشف کرد که مهارت های یادگیری او را به کار می برد تا بعد از آن کار خود را انجام دهد. طبق یک مقاله در نیویورک تایمز ، اواسط دهه 1880، "هنر و صنایع دستی انگلستان در مورد هنر درونی و جنبش زیبایی شناختن عکاسی را به دیدگاه وسیع خود که هنر نیویورک را تحت تأثیر قرار داده بود، از" هنر و صنایع دستی انگلیسی "خواسته بود.

کسب و کار او در آن زمان، تیفانی شیشه و شرکت تزئینات، انواع مختلفی از اشیاء اعم از شیشه معروف شیشه ای سرب و تمام انواع اشیاء در چوب مینا و حک شده، از جمله مبلمان ساخته شده است. او همچنین پارچه و فرش را طراحی و تولید کرد تا فضای داخلی خود را برای مشتریان ثروتمند طلایی خود از جمله رئیس جمهور چستر آرتور آرتور و Haymeyers ایجاد کند. او همچنین استخدام شده بود که اولین طبقه خانه مارک تواین را با استفاده از اسکناس ها و تصاویر پس زمینه تزئین نماید.

در سال 1894، تیفانی اصطلاح Favrile را که از واژه انگلیسی قدیمی برای دست ساخته شده بود، معرفی کرد: تب. با این حال، تعدادی از اشیاء شیشه ای Favrele در نمایشگاه کلمبیا در شیکاگو در سال 1893 معرفی شد، جایی که او همچنین جادۀ برجسته تیفانی خود را که امروز در نمایشگاه موزه هنر آمریکایی در پارک زمستانی فلوریدا مورس ساخته شده بود، عرضه کرد.

نمایشگاه شیکاگو بیش از 1.4 میلیون نفر در آن روز بازدید کردند.

تیفانی همچنین نخستین لامپهای سرب شیشه را در نمایشگاه آثار خود در لندن در سال 1899 به نمایش گذاشت. 1900 نمایشگاه بین المللی بین المللی در پاریس به طور کلی به عنوان یک نقطه عالی از زندگی تیفانی در نظر گرفته شده است. او برنده جایزه بزرگ در نمایشگاه، که در آن او چهار فصل سرب شیشه ای را به نمایش گذاشت، و به گفته موزه مورس به عنوان قهرمان Legion of Honor نامگذاری شد.

تیفانی استودیو متولد شده است

تیفانی شرکت رو به رشد او را به عنوان تیفانی استودیو در سال 1902 متصل کرد، در همان سال پدرش فوت کرد و او مبلغی حدود سه میلیون دلار داد. او در همان زمان مدیر هنری شرکت Tiffany & Co. شد. محصولات Tiffany Studios، همواره به طور جداگانه از Tiffany & Co. اداره می شوند، اما در فروشگاه به فروش می رسند و از طریق کاتالوگ های مشهور روز خود شامل جواهرات ، مینا، و فلزکاری همراه با شیشه و سرامیک با لعاب های Favrile است. تعدادی از این نمونه های هنر سفال در نمایشگاه بین المللی خرید لوئیزیانا 1904 منتشر شد.

به رغم محبوبیت کار تیفانی با هر دو از طرفداران پاشنه پا و طبقه متوسط ​​بالا و پایین روز، تیفانی به طور مداوم ثروت شخصی خود را به شرکت های خود اضافه کرد تا آنها را زنده نگه دارد. این کار او را از پیگیری آنچه که او را یکی از بزرگترین دستاورد هایش میدانست، متوقف نکرد.

لورلتون هال تیفانی

در اوایل دهه 1900، تیفانی شروع به ساخت املاک خود را در لانگ آیلند: Laurelton Hall . به گفته یک مقاله در The New York Times ، اگر "Laurelton Hall" زنده ماند، "کار نهایی هنر، یک بنای تاریخی برای یک چشم انداز کامل" بود. وی محل اقامت خود را از خانه های پیشینش، اقلامی که در سفرهای خارج از کشور جمع آوری کرده بود، و بسیاری از قطعات تزئینی ساخته شده توسط Tiffany Studios، به طور کامل طراحی و ساخته شده بود.

تیفانی پایه و اساس را برای حفظ املاک به طور دائم به عنوان یک موزه و مستعمره هنرمند تاسیس شده است. اما بنیاد تیفانی، که هنوز هم به عنوان یک نهاد اعطای کمک مالی، پس از مرگ تیفانی در سال 1933 در سن 85 سالگی، به سختی افتاد.

در سال 1945، این بنیاد محتویات خانه را تخریب کرد و ملک اطراف آن نیز فروخته شد. هنگامی که خانه رها شده توسط آتش در سال 1957 زخمی شد، هیو فا مک کین و همسرش جینت همه چیزهایی را که از آوار می توانستند نجات دهند. آنها این بقایای را به فلوریدای محل خودشان نقل مکان کردند، جایی که آنها موزه ای با تعدادی قطعات تیفانی ایجاد کرده بودند که اکنون شامل اشیای تزئینی و بقایای لورلتون هال است. آنها این جهل چشم انداز را پیش از احیای علاقه به کار تیفانی در بین مورخان و مجموعه های هنری به وجود آوردند.

امروز لوئیس کامفورت تیفانی برای نابغه خویش احترام می گذارد. آثار او در تمام اشکال آنها توسط جمعگران بسیار ارزشمند است. هیچ ادای احترام بیشتری به این زندگی اختصاص داده شده به دنبال هنری در رنگ و نور از آن است که تحت یک سقف در موزه هنر آمریکایی مورس نگهداری می شود.